張藝謀舞「燈籠」　　好看，但不芭蕾
文／楊瑞春

張藝謀給《大紅燈籠高高掛》的演員說戲。

　　電影導(dǎo)演張藝謀、旅法華人作曲家陳其鋼、首席指揮李心草、旅德舞蹈編導(dǎo)王新鵬等海內(nèi)外優(yōu)秀華人藝術(shù)家與中央芭蕾舞團聯(lián)袂打造的芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》，由于薈萃了大批優(yōu)秀藝術(shù)家，使該劇從開排至今始終得到社會各界的普遍關(guān)注。那么觀眾看過這部由多位藝術(shù)家聯(lián)合精心打造的芭蕾舞劇之后，如何評價它呢？

　　4月26日，在運作將近一年半之后，張藝謀導(dǎo)演的芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》（以下簡稱《大紅燈籠》）終于在北京天橋劇場亮相，新聞界人士、文化界人士是一系列內(nèi)部彩排的觀眾。而從5月2日開始它正式面對觀眾。

　　─個星期前，舞劇還未最終合成的時候，該劇的制作人、中央芭蕾舞團團長趙汝蘅女士曾對記者表示非常提心吊膽；彩排之后，趙依然說，「我的心里還是沒有著落�！�

　　趙的心情可以理解，相對于前期報道所用的熱烈詞匯來說，媒體對這部劇的反應(yīng)少有地遲疑，據(jù)記者觀察，看彩排的三百多家中外媒體，大多發(fā)表的是表述性的文字，真正加以評論的只有寥寥幾家，而且用詞相當(dāng)曖昧。

　　而在行內(nèi)人士那里，很少有人愿意就此劇公開評說�！肝覀儜�(yīng)當(dāng)愛護一個新生的東西」，一些專家只稍稍透出些潛臺詞就打住了。

　　北京音樂廳的一位副經(jīng)理在接受某電視臺采訪時說的話介乎兩者之間，「非常好看，但不像芭蕾舞劇�！惯@句話在某種程度上切中要害。

好看的理由

　　《大紅燈籠》確實好看，記者根據(jù)各方意見，總結(jié)如下：

　　首先，是頗多創(chuàng)新手法，獨具匠心，經(jīng)常能給觀眾「意外」。這是一個電影導(dǎo)演給舞臺帶來的新東西。比如說京劇和芭蕾的結(jié)合、戲中戲的巧妙運用等，加上燈光、舞美、服飾、布景的配合，顯得非常有張力和震撼力，足以激發(fā)觀眾的情緒－－如果按張藝謀的初衷，要讓觀眾不犯困，那么他無疑很成功。

　　張藝謀兩次在芭蕾舞臺上使用電影手段非常精彩，比如劇中三姨太和武生在看戲時蒙太奇手法的運用，戲中戲《長阪坡》的京劇表演和芭蕾表演重疊在一起，很耐人尋味。而三姨太被老爺強暴一場，不少媒體稱是借鑒了「皮影戲」，其實這是許多惡俗影視都使用過的手法，只不過經(jīng)過改造，拿到舞臺上，便化腐朽為神奇了－－當(dāng)然，也有不少人把這些斥為「噱頭」。 第二，是故事講得很流暢，情節(jié)緊湊、簡潔，戲劇性很強。

　　張藝謀此次對《大紅燈籠》的改編可謂動作巨大，為了一個簡單的劇本，他修改了十幾稿。而經(jīng)過多次改編，芭蕾舞劇不僅離《妻妾成群》、甚至離電影《大紅燈籠高高掛》都十分遙遠了。在情節(jié)方面，原劇中強調(diào)的是宅門內(nèi)的爭斗，而在芭蕾舞劇里，女主人公三姨太與戲班武生的愛情悲劇成為第一主題。而這個故事在電影中根本沒有、完全是新創(chuàng)作的。 人物設(shè)定也有大的變化。電影中的四個太太被簡化為三個太太，電影里沒有出現(xiàn)的老爺在舞臺上出現(xiàn)了。

　　專家認為，這些改編都是很到位的，因為愛情主線是大多數(shù)芭蕾舞劇的發(fā)展線索，選擇這種比較傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)、強化主要矛盾是個避重就輕的選擇。

　　中國文聯(lián)藝術(shù)指導(dǎo)委員會副主任邢德輝認為，這部舞劇從結(jié)構(gòu)上看始終圍繞著人物和人物的命運展開，線索十分清楚，特別是在戲劇性方面很成功，而這一直是中國舞劇長期的弱勢。 第三，從形式到內(nèi)容都強調(diào)了傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代手法的結(jié)合，在打造中國芭蕾的探索上有所突破。

舞蹈的缺陷

獨具匠心的舞臺設(shè)計體現(xiàn)了張藝謀對視覺效果的把握。

　　在《大紅燈籠》的海報上，有一句話叫「以濃墨重彩創(chuàng)作新中國芭蕾」。在創(chuàng)作中，張在這方面的追求確實很明確，比如芭蕾和京劇的結(jié)合，雖然它也給創(chuàng)作、特別是編舞上制造了很大的難度，從而導(dǎo)致《大紅燈籠》的致命缺陷──舞蹈上的缺陷。

　　當(dāng)年張藝謀導(dǎo)演太廟《圖蘭多》，就被歌劇專家認為形式感壓過了歌劇本體的東西，此次《大紅燈籠》，張藝謀依然沒有逃過這一劫。

　　本劇的主創(chuàng)人員是一批非常優(yōu)秀的藝術(shù)家，但現(xiàn)在人們普遍認為，舞美設(shè)計和音樂比較成功，而舞蹈相對較弱。 舞美設(shè)計曾力此次使用的語匯非常傳統(tǒng)，如屏風(fēng)、月亮門、照壁、大紅燈籠等，也都與劇情密切相關(guān)，但在使用手法上則很現(xiàn)代。舞劇中的「亮」點，其實大多是舞美制造出來的。曾力對此很謙虛地說：「有點搶戲」，而且歸功于張藝謀對于大方向的確定──不過此言不虛，因為對舞蹈和音樂都不通的張藝謀肯定會在自己擅長的領(lǐng)域下足功夫。

　　作曲陳其鋼是第一次創(chuàng)作芭蕾舞劇，這次他的音樂得分也比較高，普遍評價是：把交響樂和京劇打擊樂結(jié)合得比較成功，風(fēng)格獨特、形象鮮明。

　　編舞王新鵬可能是面臨壓力最大的人。因為對于一部芭蕾舞劇來說，舞蹈不好應(yīng)當(dāng)說是具有諷刺意味的。 《北京晚報》在彩排的第二天就發(fā)表文章尖刻地說，這個劇的舞蹈是「卡通＋團體操」，只不過披上了芭蕾的外衣。

國家一級演員朱研主演的[三姨太]與武生趙云（扮演者孫杰）相愛一幕。

　　一位不愿意透露姓名的專家說，《大紅燈籠》讓她感到失望，「因為芭蕾的基因沒有了」，在劇中，足尖上的動作非常少，沒有舞起來，肢體語言太少了，不少動作更接近于啞劇而不是芭蕾舞劇，她認為在芭蕾發(fā)展到今天的時候，這樣的芭蕾語言應(yīng)該說是落后了。

　　中國文聯(lián)藝術(shù)指導(dǎo)委員會副主任邢德輝的看法與之相似，他說，張藝謀的弱點主要表現(xiàn)在對舞蹈的不熟悉，因為舞劇要求是用舞蹈來塑造人物形象的，但這一點該劇做得很不夠。從整個結(jié)構(gòu)上看，為舞蹈留的空間可能就有問題。比如二太太撕碎紅燈籠這一段就很能說明問題，撕碎是可以的，但對舞劇來說這應(yīng)該只是個起興而已，真正表現(xiàn)人物內(nèi)心的情感爆發(fā)應(yīng)該由舞蹈來完成，但該劇只做到打碎就完了。而且，舞蹈給人的總體印象是零落，從里面好像能看到不少國外大師的不少動作，但沒有「化」為一體，而且，雙人舞應(yīng)當(dāng)是推動發(fā)展情節(jié)重要的表現(xiàn)手段，但整個劇的雙人舞沒有給人留下什么鮮明的印象。 當(dāng)然，王新鵬可能也有王新鵬的委屈，在彩排之前，趙汝蘅就曾經(jīng)對記者談起，王新鵬進入創(chuàng)作是在音樂之后，所以受制約可能會比較大。當(dāng)然，先有音樂，后有舞蹈是舞劇創(chuàng)作的慣例，但據(jù)說王新鵬沒有參與到整體結(jié)構(gòu)的討論，可能這會影響到編舞的空間。再者，因為劇中太多涉及到京劇，把芭蕾與京劇、一中一洋兩種藝術(shù)門類結(jié)合起來確實不容易，從第一幕穿官靴的男主角和女主角那段雙人舞就可以看出這種局促。 「肯定要改，肯定要大改」，在肯定《大紅燈籠高高掛》的創(chuàng)造性之后，幾乎每個人都這么說。

　　摘自《南方周末》2001.5.1

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