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■《臥虎藏龍》為何能獲奧斯卡十項(xiàng)提名 行走在「臥虎藏龍」的好萊塢 華人導(dǎo)演李安 文／李爾葳 第73屆奧斯卡頒獎(jiǎng)終于在我們的期等中揭曉。華語電影首次進(jìn)軍奧斯卡便四喜臨門，這不僅是華語片在奧斯卡歷史上零的突破，更重要的是，這是兩岸三地電影界精英合作換來的佳績。雖然《臥》片未能獲得最佳電影和最佳導(dǎo)演兩項(xiàng)大獎(jiǎng)，但最佳外語片獎(jiǎng)和三個(gè)技術(shù)性獎(jiǎng)項(xiàng)，亦足以是全球華人的殊榮�！杜P》片揚(yáng)威，從此為華語電影打開了走進(jìn)西方的大門，李安的名字和功績將會載入電影歷史的史冊。 雙重文化造就李安
作為一部全部用華語對白的武俠電影，《臥虎藏龍》在國際市場所獲得的成功是出人意料的。據(jù)最新消息，該片已經(jīng)超過了由奧斯卡影帝羅伯托．貝尼格尼主演的二戰(zhàn)影片《美麗人生》，成為在北美市場上映的最賣座外語片。到目前為止《臥虎藏龍》在北美的票房收入已超過了6000萬美元，在世界范圍其票房已超過了1億美元。 從金球獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演、最佳影片獎(jiǎng)到奧斯卡金像獎(jiǎng)10項(xiàng)提名，李安因《臥虎藏龍》在美國影壇受到的矚目已超過所有華人導(dǎo)演，使其成為華人電影工作者中最大的一匹黑馬。兩年前，不關(guān)注電影的人根本不知道李安為何許人。而今天，李安也已成為內(nèi)地媒介關(guān)注的大熱點(diǎn)。 其實(shí)，李安是早該被內(nèi)地觀眾認(rèn)識的。李安能成為今天的李安，一切也并非偶然。 中等身材，剃著平頭，一身黑色的西服使他看起來很文雅──這是我在1993年臺灣金馬獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)晚會上首次見到李安。就在1993年12月4日這天晚上，李安的《喜宴》大獲全勝，不僅獲得8項(xiàng)提名，而且奪得包括最佳編�。T光遠(yuǎn)、李安）、最佳導(dǎo)演（李安）、最佳男配角（郎雄）、最佳女配角（歸亞蕾）在內(nèi)的5項(xiàng)金馬獎(jiǎng)。就在那段時(shí)間，李安還在臺北的攝影棚里趕拍他的第3部電影《飲食男女》�！断惭纭返拇螳@成功似乎并沒有使他得意忘形，據(jù)說，他在頒獎(jiǎng)會的當(dāng)晚就回到了片場，所以人們在金馬獎(jiǎng)晚宴上根本尋不到他的蹤影。 李安其人正如李安的電影一樣，都是中西文化結(jié)合的產(chǎn)物。他于1954年出生于臺北，19歲那年考進(jìn)國立藝專，在校內(nèi)曾經(jīng)是舞臺劇演員，1974年還曾獲過話劇金鼎獎(jiǎng)大專組最佳演員獎(jiǎng)。第二年，他編導(dǎo)攝制了一部短片《星期六下午的懶散》。1978年，李安移民美國，兩年后獲得伊利諾斯大學(xué)藝術(shù)學(xué)士學(xué)位。伊大畢業(yè)后，他進(jìn)入紐約大學(xué)電影制作系研究所。4年后，李安攝制的畢業(yè)作品《分界線》獲得紐約大學(xué)學(xué)生影展最佳影片和最佳導(dǎo)演兩項(xiàng)大獎(jiǎng)。這部片長43分鐘，采用同步錄音拍攝的影片幫助李安獲得了在美國發(fā)展的機(jī)會──美國大經(jīng)紀(jì)人公司與李安簽訂了合作協(xié)約。在1985年到1987年的兩年時(shí)間內(nèi)，李安一直留在美國寫劇本，同時(shí)也請美國作家?guī)椭鷿櫳�。偶爾，他也幫助別的導(dǎo)演寫劇本。在美國長達(dá)10年的時(shí)間里，李安研究好萊塢電影的劇本結(jié)構(gòu)和制作方式，并試圖尋找到中國文化和美國文化的結(jié)合點(diǎn)來創(chuàng)作劇本，希望有機(jī)會拍攝出雅俗共賞的電影。東西文化的雙重影響造就出一個(gè)獨(dú)特的李安。 在票房與個(gè)性間「推手」 1988年，李安回到他的出生地臺北。在臺灣中影公司，李安被視為繼侯孝賢、楊德昌之后的第二撥兒新導(dǎo)演之一。1990年，臺灣新聞局徵集優(yōu)秀劇本。為獲得優(yōu)秀劇本獎(jiǎng)金，李安動(dòng)手寫了一個(gè)電影劇本《推手》。該劇本不僅為李安贏得了40萬元獎(jiǎng)金，而且使他獲得第一次獨(dú)立導(dǎo)片的機(jī)會──臺灣中影看中《推手》，決定采用包拍的方式，讓李安吸取美國東岸獨(dú)立拍片的經(jīng)驗(yàn)，以包拍的方式拍攝《推手》。 1991年，《推手》獲得金馬獎(jiǎng)8項(xiàng)提名，并獲得最佳男主角、最佳女主角及最佳導(dǎo)演評審團(tuán)特別獎(jiǎng)，此外，該片還獲得亞太影展最佳影片獎(jiǎng)。 由于《推手》的成功，李安再次獲得導(dǎo)片機(jī)會，這就有了他的第二部影片《喜宴》。應(yīng)該說《喜宴》是一部融合不同民族對于家庭、兩性關(guān)系和同性戀的認(rèn)識，最后認(rèn)同于傳統(tǒng)倫理觀念的通俗劇。《推手》和《喜宴》兩部影片的攝影師林良忠先生撰文說：「《喜宴》這部片子的技術(shù)水平絕對不輸于好萊塢電影�？梢哉f它是一部以好萊塢拍片方式拍出來的中國電影�！� 李安的《喜宴》和他的《推手》兩個(gè)劇本基本都是他在美期間創(chuàng)作的劇本，在風(fēng)格上都采用「隱藏式風(fēng)格」，即全片都以人物、沖突、情節(jié)為主，而其他的電影元素如燈光、音樂、美術(shù)、剪接都定位在輔佐前者的位置。這是一種迥異于臺灣新電影，又很接近好萊塢的電影風(fēng)格。而在新片的內(nèi)涵上，《喜宴》和《推手》皆表現(xiàn)出人在面對復(fù)雜問題時(shí)的無助和渺小，以及最后對這種無助和渺小的事實(shí)的接受和認(rèn)同。「《喜宴》是一個(gè)有關(guān)認(rèn)同問題的喜劇�！估畎舱f，「在臺灣曖昧矛盾的歷史中，認(rèn)同是一個(gè)重要的卻人人三緘其口的課題。而《喜宴》把電影、文化、國家、家庭以至于個(gè)人的認(rèn)同問題等全都交錯(cuò)在一起�！� 臺灣影壇名利雙收的黑馬
「我所關(guān)心的，應(yīng)該說是有關(guān)人性共通的問題。」李安不同意他的電影僅僅是拍給中產(chǎn)階級看的，「例如家庭、傳統(tǒng)，這不僅僅是中產(chǎn)階級所關(guān)心的問題。尤其當(dāng)我們將這些問題放到異地去表現(xiàn)時(shí)，我相信這會是東西方共同感興趣的問題�！埂断惭纭窂陌亓蛛娪肮�(jié)捧回金熊，又從美國電影市場獲得遠(yuǎn)高于美國其他電影的票房利潤，證明了李安在題材選擇上非凡的眼光。 因?yàn)橛辛恕断惭纭�，臺灣電影第一次進(jìn)入了美國的商業(yè)發(fā)行網(wǎng)。在美國上映的19周時(shí)間內(nèi)，《喜宴》的票房收入超過630萬美元，加上在臺灣上映時(shí)的1.3億臺幣，《喜宴》早已為投資者盈利，更何況還有世界其他國家的版權(quán)費(fèi)沒計(jì)算在內(nèi)。在此前的柏林電影節(jié)上，《喜宴》和內(nèi)地的《香魂女》并列獲得金熊獎(jiǎng)。在此后的幾個(gè)月內(nèi)，《喜宴》又連續(xù)獲得美國金球獎(jiǎng)最佳外語片提名、美國奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳外語片提名。《喜宴》使臺灣電影在世界影壇名利雙收，李安也自然成為臺灣影壇的一匹黑馬。 《推手》和《喜宴》之后的李安，在大眾的心目中一時(shí)成為專拍移民題材的導(dǎo)演。本以為他會照著移民題材一路拍下去，可他卻轉(zhuǎn)向拍了部專門表現(xiàn)人的食欲和情欲的電影《飲食男女》。「《飲食男女》主要是講一個(gè)家庭的聚散，和我前兩部電影有一貫的主題，講敘的是一個(gè)家庭解體和重新結(jié)構(gòu)的過程�！估畎舱f，「雖然過程中有些傷感，不過卻是用喜劇的形式來表達(dá)。對前兩部作品而言，中西文化的沖突是它的背景色彩，而這次說的是浪漫的愛情故事，和前兩部影片比較來看，在文化上是不一樣的東西。但在主題上與我所關(guān)切的家庭問題和新舊沖突是一致的。」 由于有《推手》和《喜宴》的成功，《飲食男女》在1994年5月的戛納電影節(jié)上備受矚目。在戛納電影節(jié)最受重視的「導(dǎo)演雙周」欄目中，《飲食男女》成為電影觀眾非看不可的熱門電影。在《飲食男女》里，李安的電影風(fēng)格逐漸成熟，并且更加溫潤飽滿，成為國語片近年來少見的優(yōu)質(zhì)通俗作品。 美國電影史上刮起「冰風(fēng)暴」 當(dāng)《喜宴》在美國上映之后，當(dāng)時(shí)已經(jīng)看過艾瑪湯普遜的《理性與感性》劇本、并且決定接手這部電影的制作人Lindsay Dora正在為尋找適當(dāng)?shù)呐臄z導(dǎo)演而苦惱不已。有一天，她在朋友的介紹之下去看了李安的《喜宴》，立刻被他的有趣和浪漫所吸引，向李安的經(jīng)紀(jì)人呈上《理性與感性》的劇本。兩個(gè)星期后，李安對他們說：「我要讓這部電影重重地?fù)羲槿藗兊男�，他們得花上兩個(gè)月的時(shí)間才能痊愈�！咕瓦@樣，李安走入美國電影市場，開始了他精彩的創(chuàng)作歷程。與同在好萊塢闖蕩的其他華人同行不同，李安并沒有靠拳腳和動(dòng)作上的功夫來拓展其海外的電影事業(yè)。他的電影有著濃厚的人文色彩，藝術(shù)性很強(qiáng)，對于人物心理的刻畫也非常出色。 《理性與感性》推出之后在美國的反應(yīng)極好，并在1995年的奧斯卡金像獎(jiǎng)上獲得7項(xiàng)提名，其中包括年度最佳影片。盡管最后只拿到1個(gè)改編劇本獎(jiǎng)，但是作為一位臺灣導(dǎo)演在美國的首部作品就能得到這樣的成績，已經(jīng)可以算是傳奇了。 1997年，李安完成了他到目前為止在影評人中口碑最好的一部李安電影《冰風(fēng)暴》。這部影片為李安奠定了他在美國電影界的一席之地。這是他首次嘗試沉重的主題，以苦樂參半又不失風(fēng)趣的眼光，檢視一個(gè)七十年代家庭的美國大夢。這應(yīng)該是李安描寫家庭的極致之作。對于這部電影的背景，李安說：「1973年是美國最尷尬的一年：有尼克松、有保守的中產(chǎn)階級、越戰(zhàn)確定挫敗、經(jīng)濟(jì)上停滯膨脹，還有能源危機(jī)。然而尷尬可以是一種深刻而具啟迪性的經(jīng)驗(yàn)�！� 《冰風(fēng)暴》鞏固了他和「好機(jī)器」（Good Machine）的制作人詹姆斯．夏慕斯（James Schamas）的良好合作關(guān)系。接下來李安就開始拍攝《與魔鬼共騎》，把觸角伸向具有相當(dāng)難度的美國南北戰(zhàn)爭。當(dāng)然，在李安眼里的戰(zhàn)爭，還是以家庭、人際關(guān)系為基調(diào)的。這部電影描述幾個(gè)青年在戰(zhàn)爭前后的成長歷程，從人際關(guān)系里看戰(zhàn)爭，節(jié)奏徐緩動(dòng)人，曾被美國影評人喻之為「史上最好的南北戰(zhàn)爭電影」。 李安靠什么征服西方觀眾 「《臥虎藏龍》是我首次來到內(nèi)地拍攝的電影，也是我多年來一直想實(shí)現(xiàn)的夢想──置身于中華大地，得地利人和之優(yōu)勢，拍一部用心于傳統(tǒng)文化與感情的武俠片」，李安說。 李安的電影夢想是將中國傳統(tǒng)文化融入一個(gè)曲折動(dòng)人的悲情故事，將唯美的畫面和飄逸的武打結(jié)合，推出一部新派武俠電影。 《臥虎藏龍》的問世，不僅成就了李安的武俠夢，同時(shí)也幫助他走出了情感倫理片的局限，贏得一片新的天空。 對于《臥虎藏龍》在西方受到的超常禮遇，國內(nèi)不少人都很不解：為什么美國人會如此喜歡這樣一部武俠電影？李安靠什么征服西方觀眾？ 從創(chuàng)作觀念上說，李安是最熟悉好萊塢制片體制的導(dǎo)演，也了解西方觀眾的欣賞口味，同時(shí)他時(shí)時(shí)都忘不了將中國傳統(tǒng)文化作為他的創(chuàng)作源泉，真所謂知己知彼，用西方觀眾習(xí)慣的、喜歡的方式來包裝一個(gè)東方化的故事，在好萊塢嚴(yán)格的制片控制中實(shí)現(xiàn)自我理想。 就《臥虎藏龍》本身而言，雖在劇作上有不少缺陷，但其飄逸優(yōu)美的武打設(shè)計(jì)、其精心構(gòu)造的傳統(tǒng)中國韻味、江南的靈秀與沙漠的雄渾、美如舞蹈的武打使片子整體氣氛顯得質(zhì)樸而悠遠(yuǎn)，如夢如幻，卻又不浮夸。周潤發(fā)和楊紫瓊以大家風(fēng)范折服觀眾，章子怡所飾的玉蛟龍輕靈、飄逸，向觀眾散發(fā)著一股可愛的氣息。在鏡頭與鏡頭的剪輯、場面與場面的調(diào)度中，李安表現(xiàn)出了大師的氣度，該收斂處，絕不恣肆張揚(yáng)，隱忍的平緩節(jié)奏中卻包裹著幾欲噴薄而出的激情。影片中飽含著濃厚的俠義精神和深沉的人生哲理，所表現(xiàn)的絕不是眼下一般武打片里那種簡單的善惡斗爭，而更多的是對人生的思考，讓人看后回味無窮……這都是以往的中國武打片中所沒有過的。難怪該片能深深抓住美國觀眾與影評人士的心。 從操作方式上來說，《臥虎藏龍》的美資背景和國際包裝方式也是其打入奧斯卡的內(nèi)因和奧秘。正如該片作曲譚盾所說：「李安是成功的，我認(rèn)為他是最懂得如何打動(dòng)西方，尤其是美國觀眾心理的人。我們國內(nèi)的許多大牌導(dǎo)演在這方面遠(yuǎn)遠(yuǎn)不及李安。東方的文化向西方傳播，如果沒有一個(gè)可以為西方觀眾易于接受的形式，是很難的�！杜P虎藏龍》一個(gè)是在畫面的運(yùn)用上，一個(gè)是在人物關(guān)系的建構(gòu)上，都非常符合西方觀眾的欣賞習(xí)慣，尤其是英文字幕，實(shí)在太能打動(dòng)西方人了。如果你既懂中文，又懂英文，你會留意到，許多地方是不一樣的，英文更煽情�！� 李安能有今天的成功，是因?yàn)樗脰|方，也懂得西方。他用東方的文化吸引西方，用西方的包裝和科技來征服東方……他在東方和西方之間自由地游走，越來越游刃有余。在當(dāng)前的華人影圈，李安擁有一個(gè)最好的創(chuàng)作境界。 摘自《北京青年報(bào)》2001.2.15 李安簡歷 中國臺灣影視導(dǎo)演、編劇。祖籍江西，生于臺灣屏東潮州。1975年畢業(yè)于臺灣國立藝專戲劇電影系，1976年和1998年拍攝了兩部8毫米電影《星期六下午的懶散》、《陳勤的一天》。曾獲臺灣話劇比賽大專組最佳男演員獎(jiǎng)。1978年赴美留學(xué)，先后就讀于伊利諾斯大學(xué)與紐約大學(xué)，專修戲劇導(dǎo)演與電影制作。在紐約大學(xué)學(xué)習(xí)期間，拍攝了16毫米電影《追打》（1980年）、《我愛中國菜》（1981年）、《棒藝術(shù)家》（1981年）等。1982年拍攝《蔭涼湖畔》，獲紐約大學(xué)獎(jiǎng)學(xué)金，參加臺灣的獨(dú)立制片電影競賽獲金穗獎(jiǎng)最佳短故事片獎(jiǎng)。1984年完成畢業(yè)作品《分界線》獲紐約大學(xué)生電影節(jié)金獎(jiǎng)作品獎(jiǎng)及最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)，并獲電影碩士學(xué)位，畢業(yè)后留美開拓電影事業(yè)。 主要電影作品 《推手》（1991年）、《喜宴》（1993年）、《飲食男女》（1994年）、《理性與感性》（1995年）、《冰風(fēng)暴》（1997年）、《與魔鬼共騎》（1999年）、《臥虎藏龍》（2000年）。
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