臺北“夜巴黎歌舞廳”的大門一開，“金兆麗”一身黑色旗袍，背著身出現(xiàn)在舞臺上。很快，“金兆麗”一轉身，右手斜依門框，左手拎一手袋，半倚著門，含笑示人。未聞其聲，已然是一副舞廳大班的派頭。劉曉慶這一亮相，頗得小說《金大班的最后一夜》原作者、昨天傍晚才飛抵上海的臺灣作家白先勇的贊賞：“‘金兆麗’這一亮相的肢體語言，很是到位，真不知劉曉慶是怎么設計出來的！”

　　從4年前開始炒作要排演話劇《金大班的最后一夜》，歷經梅艷芳、鞏俐等人選，昨晚，這臺歌舞話劇終于首次露出真容。雖然昨天仍是“工作彩排”，但人們已看到了一個打著深深劉曉慶印記的“金大班”形象。

　　白先勇：劉曉慶表演老辣

　　第一次演話劇，相比她對臺詞的駕馭，劉曉慶對人物性格、表演節(jié)奏和肢體語言乃至聲音的把握，都顯得更為熟練和出色。如初戀情人“月如”被家人強行架走后，“金兆麗”的驚狂，甚至“一驚”后不由自主地將身后椅子踢出老遠；與第二個情人阿雄說分手前的欲說還休時的痛苦，劉曉慶都演得很投入，也使觀眾感動。不時含笑著看完演出的白先勇，更是以“姜還是老的辣”來評價劉曉慶昨晚的表演。

　　劇名雖是“金大班的最后一夜”，但話劇穿越了20年前的上海百樂門與20年后臺灣夜巴黎兩個時空，劉曉慶要在幕與幕的轉換間很快完成人物年齡的轉變。電影可以剪切，舞臺劇全靠演員的功力，每一幕轉換，劉曉慶從造型到聲音，轉換得都不露痕跡。

　　觀眾：“原著味”尚需打磨

　　據(jù)說，“歌舞話劇”《金大班的最后一夜》中，歌舞的成分占了近4成。劉曉慶不僅跳了吉特巴、探戈等舞廳舞，更有一些“情緒性舞蹈”。如為了表現(xiàn)“金兆麗”和“月如”情意纏綿，舞臺上升起一張圓桌，兩人在圓桌上上下起伏，跳起了“現(xiàn)代舞”。讓這臺“歌舞話劇”，有了區(qū)別于一般話劇的亮點。

　　或許是臨時學跳的舞蹈，很多演員的舞蹈跳得并不嫻熟。中場休息時，有觀眾說：“上海舞廳里很多舞客，跳得很專業(yè)！”第三幕時，劉曉慶一身淺色旗袍、梳著學生頭準備嫁給“月如”，有一個一群舞女圍著“金大班”的“鏡頭”。與劉曉慶的成熟相比，那一群舞女則顯得太為年輕、身材也太為苗條，竟讓許多人想起了當年的“江姐繡紅旗”。

　　或許是工作彩排的緣故，很多觀眾結束后認為，要演出原小說中的“味道”，這臺話劇尚需進一步打磨。倒是白先勇很大度：“戲一點不悶，上海老歌聽著讓人喜歡，劉曉慶也很好地詮釋了她心目中的金大班。至于我心目中的金大班，只在我的小說里，沒有人能演得出來！”(來源：上海文匯報）