去年11月8日，我和美國造型藝術(shù)研究會(huì)會(huì)長方書久先生出席紐約華美協(xié)進(jìn)社舉辦的當(dāng)代藝術(shù)講座，基本上分清了何謂古典藝術(shù)，何謂現(xiàn)代藝術(shù)，何謂當(dāng)代藝術(shù)。感謝主講人的悉心講解。

　　我沒有經(jīng)歷美術(shù)專業(yè)學(xué)校培訓(xùn)，而是自學(xué)成為一名美術(shù)工作者的。我自幼臨摹名家名作，在書法篆刻方面受錢君匋大師指導(dǎo)，至20余歲始接觸西方美術(shù)。此后，畢加索和塞尚、莫奈、馬奈、雷阿諾及梵高等印象派大師，都是我臨摹的對(duì)象。這一時(shí)期，我讀遍梵高、戈雅、倫勃朗、列賓等大師的傳記和畫冊。天下萬物，用中西貫通的材質(zhì)、技藝去描繪當(dāng)然很好，就是下工夫在現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域，也夠我們忙活一輩子了！

　　當(dāng)然，人總是要追求更高目標(biāo)。但當(dāng)我聽了主講人介紹的當(dāng)代藝術(shù)作品，不禁感到十分喪氣。徐冰的“天書”，讓所有中國人不識(shí)，還推出一幅配有中英文字的豬公婆交配圖，真讓九泉之下的蘭亭諸公、唐太宗及歷代書法家斯文掃地，更會(huì)引起他人的反感。

　　不錯(cuò)，我們是經(jīng)歷過“文革”，紅衛(wèi)兵上山下鄉(xiāng)，耽誤了不少青年人的寶貴年華。但也有一大批“50后”，回城上大學(xué)，出洋又“海歸”的。商界如吳鷹、張朝陽、丁磊、王志東等，政界如上海市長韓正等一批“革命后代”。還有兢兢業(yè)業(yè)的返城“知青”，后來又默默忍受下崗之苦的，他們都是那一代人中的佼佼者。然而至20世紀(jì)90年代，所謂“憤青”不知農(nóng)民的苦，卻諳熟西方的自由享受，對(duì)什么都有氣。主講人介紹幾幅苦著臉、癡呆、麻木、不知所措的青年畫，還把紅衛(wèi)兵袖章放在那里，恐會(huì)引起誤解。

　　除了紅衛(wèi)兵，還有反右擴(kuò)大化、大躍進(jìn)造成饑荒、大煉鋼鐵、破四舊等，這些負(fù)面的史實(shí)被戴著有色眼鏡的人當(dāng)作了攻擊的靶子。對(duì)比之下，載人飛船上天、核潛艇下海、13億人的生活水平達(dá)到中等發(fā)達(dá)國家層次，才是值得用藝術(shù)去反映的。

　　我有幸生于上海，看遍20世紀(jì)30年代以來的中外電影和小說名著。張藝謀最初的《紅高粱》，用特有的攝影手法表達(dá)土得掉渣的故事，客觀上迎合了別有用心的西方人，被后者當(dāng)成笑料而送一個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。后來，張藝謀注意到這個(gè)現(xiàn)象，在奧運(yùn)開幕式上取得空前成功。香港有很多經(jīng)濟(jì)能手，1997年前出走美、加、澳，之后又回歸，無論從港澳臺(tái)還是從大陸留洋的藝術(shù)家，后來也大都回國大放異彩，因?yàn)樗麄兩砗笥?3億人在捧場。

　　如果我們搞藝術(shù)的不為大多數(shù)人著想，而專門去追求驚世駭俗、難以拿捏的所謂“當(dāng)代藝術(shù)”，像“憤青”那樣抱著不切實(shí)際的想法，就會(huì)把事情辦擰了。自己有特長，還是平和包容、回歸自然為好。其實(shí)，我們每個(gè)人都有機(jī)會(huì)，就像張藝謀和“海歸”們那樣，各盡所能，各得其所。

　　藝術(shù)創(chuàng)新難免要走彎路，但當(dāng)中國當(dāng)代藝術(shù)在全世界有了市場，一定會(huì)出好作品。我更希望，除了中國作品，主辦方還介紹一些其他國家的頂級(jí)作品，讓人們對(duì)當(dāng)代藝術(shù)有個(gè)好印象。

　　為進(jìn)一步學(xué)習(xí)，我去了紐約現(xiàn)代藝術(shù)博覽館，欣賞當(dāng)代大師們的耐人思考的作品，如瑪琳·杜瑪斯的黑色素描，再如安迪·沃霍爾的瑪麗蓮·夢露和毛主席像。以上二位站得很高，看得很遠(yuǎn)，那才是我們學(xué)習(xí)當(dāng)代藝術(shù)的榜樣。

　　(摘編自美國《僑報(bào)》 作者：吳君碩)